李煜的虞美人的赏析（50字左右）
《虞美人·春花秋月何时了》是五代十国时期南唐后主李煜在被毒死前夕所作的词，堪称绝命词。此词是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀。
全词语言明净、凝练、优美、清新，以问起，以答结，由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。
结句以富有感染力和象征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。
这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。
全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、比拟、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。
作品原文
春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
白话译文
这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
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作者简介
李煜（937—978），南唐后主。初名从嘉。字重光，号钟隐。李璟第六子。公元961—975年在位，国破降宋。后为宋太宗毒死。李煜在政治上虽庸驽无能，但其艺术才华却卓绝非凡。
工书法，善绘画，精音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高，被誉为“千古词帝”，对后世影响亦大。其词主要收集在《南唐二主词》中。现存词可确定者三十八首，存诗十六首。
创作背景
此词与《浪淘沙·帘外雨潺潺》均作于李煜被毒死之前，为北宋太宗太平兴国三年（978年），是时李煜归宋已近三年。宋太祖开宝八年（975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。
三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。
参考资料来源：百度百科-《虞美人·春花秋月何时了》
李煜虞美人赏析
《虞美人》是南唐后主李煜词作中最负盛名的佳作，也是他的绝笔词。李煜在位15年，不修正事，纵情享乐，亡国后被宋所俘，过了三年囚犯般的屈辱生活。他前期词作题材狭窄，无非是表现宫廷生活，男女恋情或离愁别恨，价值不大。亡国后，孤寂悲凉的处境，明显地影响了他的创作，使他的后期词呈现不同的风格，也使他在词创作上获得了一些新的成就。这一段经历，使他不能不从醉生梦死的生活里清醒过来，面对残酷的现实，在词里倾泻他“日夕以泪眼洗面”的深哀巨痛，其中《虞美人》是最具代表性的一首,词中流露了不加掩饰的故国之思。全词以问起，以答结，由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：
一、以奇问开笔，劈空而下，却又在情理之中。
开篇两句“春花秋月何时了，往事知多少？”便定下了全词的基调“愁”。春花、秋月是美好的事物，也是作者过去宫廷生活的真实写照。李煜的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，春花秋月、歌舞生平、快乐逍遥。可如今深为阶下囚，看到春花秋月的无尽无休，想起过去的荣华富贵，环境和心理的落差，使他不仅不觉得美好，反而觉得厌烦，因为它们都勾发了作者物是人非的怅触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的心境，是真切而又深刻的。所以，人多以美好的“春花秋月”，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，便向苍天发出“何时了”的奇问，看似离奇，实则在情理之中，正可谓是“一切境语皆情语”（王国维）。
“往事知多少？”一句中的“往事”反映作者念念不忘昔日小皇帝的生活。昔日里，锦衣玉食，后宫佳丽，“普天之下莫非王土”的尊荣。但作者更怀念的倒不是物质上的享受，囚徒般的生活，使他感受到自由的可贵。做人的尊严已荡然无存，何谈快乐逍遥。既是必然没落的，他本身的局限和当时的处境，也不能使他看到更好的前途，甚至连生存的安全感都不复存在。所以任何美好的事物，此情此境都无非是引发“愁”绪的`原因。
二、善于运用白描的手法，巧妙运用意象抒写生活感受。
词中绘景、叙事、抒情善用白描手法，自然、平实，而又兼包情理，这正是词家推崇之处。“词以自然为尚。自然者，不雕饰，不假借，不著色相，不落言诠也。”（沈祥龙《论词随笔》）。如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”两句，构成了画笔所不能达到的意境，写出他国破家亡之后的生活感受。“小楼昨夜又东风”点明时光在不断流逝，他归宋后又过了一年，与开头照应。季节的变化引他的无限感慨，感慨人的生命随着花开月圆而逐步破灭。透过词的表面，我们更可窥见作者心中无奈的愁情，诚可谓以一当十，以少胜多。
为了表达亡国之愁，作者在词中两次提到“月”这个意象。意象是指主观情意和外在物象相融合的心象。南朝梁文学评论家刘勰在《文心雕龙.神思》中谈到：“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞；然后使玄解之宰，寻声律而定墨，独照之匠，窥意象而运斤；此盖驭文之首术，谋篇之大端。”。明清后意象专指借助具体的外物用比兴的手法表达作者的情思。“月”这个意象在中国古代诗词中运用十分普遍，如“月是故乡明”、“我寄愁思与明月”、“今夜鹿州月，闺中只独看。”它通常表达的是怀念故乡、怀念亲人的主题。本词中作者把对故乡的情思和今天的无限愁绪转化为景物，巧妙运用“月”这个意象，从相反的角度，把愁思表现得极态尽妍。词的开篇作者就流露出沉痛的哀愁，恼人的春花秋月、愁人的小楼东风，春花、秋月、东风、明月都是作者精心选择的景物，这些景物本是令人心向往的，但由于当时的处境，作者无心赏景，反空添哀愁。作者运用反衬的手法，以乐景写哀愁，使人大觉悲痛，它较之于空洞地说“悲”呀“愁”呀，其艺术效果是不可同日而语的。
三、虚实相应、宇宙与人事一脉相承。
《虞美人》运用了虚实相间，相得益彰的艺术辩证法，通过想象，将现实和过去结合起来描绘，拉开时间，拓展空间，因而大大扩充了词的容量。从总体来说，词借助具体而实在的形象，采用兴的手法来表现抽象的愁情，以景写情，以实写虚。上句主要以实笔写眼前景物，春花、秋月、东风、明月都是历历在目的实景，词人以这种带有强烈感情色彩的景物烘托气氛，渲染愁绪，以实显虚，加强了词的真实性和感染力。接着又进一步展开思绪，开拓意境，“往事、故国”乃是实笔中之虚景，时间拉回从前，由实化虚，虚实相连，主要以虚笔写故国之境况，然后又拉回现实到“只是朱颜改”，使全词迂回往复，耐人寻味。
从结构上说，前六句的章法是三组对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富于哲理意味，感慨深沉。作者抓住一个“改”字为全词的“诗眼”，改变的不仅仅是“朱颜”，还有人的地位（由国君沦为阶下囚）、人的心情（由安富尊荣到忍辱蒙羞）。在这六句中，“何时了、又东风、应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变；而“往事知多少、不堪回首、朱颜改”一脉相承，专说人生短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，唱出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平，唱出物是人非的无限怅恨之情。
四、作者善于用贴切的比喻，将抽象的感情形象化。
本词主要抒写亡国之愁，但离情无声，愁绪无形，无形色可捕捉，无影迹可追寻，如何写得这种抽象的情绪？作者自有绝招，他化情思为景物，运用贴切的比喻，将抽象的感情形象化，结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。读着它，令人想象出一幅生动的画面，词人仿佛回到了他的故都金陵，站在城上望着浩荡东流的长江，觉得自己的愁思简直跟江水一样，无时无刻不翻滚波涛流向东海，显示出愁思如春水之不舍昼夜，常流不断，无穷无尽。仅9个字，却把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了，并赋予无形的愁以质感和具象。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵--怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态--“恰似一江春水向东流”。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
《虞美人》在过去和现在都曾经感动过不少失去了自己美好生活的人们，虽然它缺乏一种使人为前途奋斗的力量，但瑕不掩玉，它仍因其独特的艺术魅力而流传千古。
参考文献：
1、《唐五代两宋词简析》 刘永济 上海古籍出版社 1981年版
2、《唐宋词鉴赏集》 人民文学出版社 1983年2月版
3、《唐五代词钞小笺》 刘瑞潞编著 岳麓书社 1984年第1期
4、《中国古典文学精华唐宋词卷》 唐圭璋等选注 北京十月文艺出版社 1995年4月版
李煜的《虞美人》赏析
《虞美人》李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
该诗描述了作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语）地位。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。《虞美人》就是千古传诵不衰的著名诗篇。
这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。“春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢？一语读来，令人不胜好奇。但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难理解了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思，今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，“往事知多少。”
“往事”当指往昔为人君时的美好生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢？“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”“东风”带来春的讯息，却引起词人“不堪回首”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧。让我们来想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味？一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情！东风又入，可见春花秋月没有了结，还要继续；而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。“故国不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故国”的倒装。“不堪回首”，但毕竟回首了。回首处
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，江山易主；怀想时，多少悲恨在其中。“只是”二字以叹惋的口气，传达出无限怅恨之感。
一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返对比；三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比；五六两句“应犹在”和“改”对比。“又东风”、“应犹在”又呼应“何时了”；“不堪回首”、“朱颜改”又呼应“往事”。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。
最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。以水喻愁，可谓“前有古人，后有来者”。受字数限制，以上供参考。
《虞美人》李煜赏析是什么？
赏析：这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。“春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼。
这是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀，语语呜咽，令人不堪卒读。春花浪漫，秋月高洁，本令人人欣喜，但对阶下之囚来说，却已了无意趣了。
"何时了"三字虽问得离奇，实含两层意蕴：往昔岁月是何时了却的？劫后之残生又将何时了却呢？这表明了他对生命的决绝心态。
《虞美人·春花秋月何时了》的全文译文
原文：
春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
译文：
这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
创作背景：此词与《浪淘沙·帘外雨潺潺》均作于李煜被毒死之前，为北宋太宗太平兴国三年（978年），是时李煜归宋已近三年。宋太祖开宝八年（975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。
三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。
李煜的虞美人的赏析
赏析：
这首“满纸血泪”的《虞美人》，词劈头一句“春花秋月何时了”就是绝望情绪的呐喊。“春花”和“秋月”原本是自然界非常美好、赏心悦目的景色，对于正常人来说，艳丽的春花和高洁的秋月，是一定能给人带来愉悦情绪的美景。
更何况，李煜本人就是一个文艺气质十足的词人，在亡国之前，他还是江南之主，无论是物质条件，还是精神条件，都足够让他从容享受年复一年春花秋月的美好，并且他的这种物质享受还能通过他天才般的艺术修养，转化成最动人的文字。
扩展资料
《虞美人·春花秋月何时了》
五代：李煜
春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
译文：这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
创作背景
此词与《浪淘沙·帘外雨潺潺》均作于李煜被毒死之前，为北宋太宗太平兴国三年（978年），是时李煜归宋已近三年。宋太祖开宝八年（975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。
三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。
参考资料来源：百度百科-虞美人·春花秋月何时了
