山楂树之恋影评
《山楂树之恋》是一个纯纯的爱情故事。把两个人之间的单纯，青涩，心动，描写得惟妙惟肖，仿佛看的人就置身那个心动的瞬间。
我看的《山楂树之恋》是窦骁和周冬雨的那一个版本。美丽的女中学生静秋和人称老三的大男孩在山楂树下相遇，从此开启了一段可歌可泣的爱情旅程。静秋和老三的爱情让人心疼，也让人觉得单纯和忧伤。他们两个人爱得羞涩，爱得单纯，爱的被动，爱得小心翼翼，爱的忧伤，爱得让人心疼。
最后身患癌症的老三在生命的最后一刻一直闭不上眼睛，苦苦撑着，一直叫着静秋，我想他在一直等着静秋。而最后静秋来了，一遍又一遍地喊着，我是静秋，我是静秋，催人泪下，痛彻心扉。电影的最后有这样一句话：我不能等你一年零一个月了，我也不能等到你25岁了，但是我会等你一辈子。整部剧情让人感动，也让人心碎。
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《山楂树之恋》犹如那红红的山楂，火热、好看而又酸楚。他带给我们的是一首初恋之歌，企图唤醒那曾经散落在民间的，简单、真实，如诗一般的爱情故事。
和姜文拍摄的《阳光灿烂的日子》一样，《山楂树之恋》也是50年代时期青年的恋歌，所不同的是前者表现的是那个年代青春的狂野和爱情的骚动，《山楂树之恋》的爱情更为朴实、真挚，更像是一场柏拉图式的精神恋爱。
一、影片的“爱情”主题分析
每个人心中多有自己的“山楂树之恋”，那就是我们记忆中的初恋之歌，虽然青涩，但是真实感人。
任何作品都是作者心血的结晶，都有可能蕴藏着作者自身各种各样的生活体验，有可能包含着作者自身种种复杂而丰富的情感。米兰?昆德拉曾经说道：“任何时代的所有小说都关注自我之谜。”
成长于50年代的第三代导演张艺谋除了有那个时代的烙印外，同样心中也有着自己的情感故事，而他试图通过这样的讲述来唤醒人们心中所谓的“纯爱”，影片中没有“床上戏”，没有火爆的场面，这在张艺谋电影中表现男女爱情也并非首次，可以说《山楂树之恋》是《我的父亲母亲》另外一个版本，所不同的是《山楂树之恋》结局是悲凉的。
影片努力用“单纯”“凄美”感人，所以演变成了一个悲剧，男女主人公没能走在一起，故事结局残忍地让老三得白血病死掉了。
在影片开映典礼上，张艺谋向观众讲述了一个离奇而又真实的恋爱故事：一个男生一直很爱慕一个女生，但是他一直不敢告诉对方，终于有一天他忍不住鼓起勇气上去亲了一下那个女生，但是那个女生跑回家对她母亲说“妈，我怀孕了”。
《山楂树之恋》的主题表现人的初恋情结，讲述的是那个年代人心的单纯，对待男女之事的保守但却也不失浪漫。也许曾经在少男的心中都出现过一个身穿白衣的清纯少女的形象，而《山楂树之恋》老三心中的少女形象是穿着一身红衣的少女，在山楂树的辉映下，白色变成了红色。
影片努力表现高级知识分子家庭的孩子老三和右派家庭出身的孩子静秋相恋的故事，他们的恋爱没有现代爱情故事中热烈的床上戏，甚至没有亲吻、拥抱。但是主人公老三用他那个年代的方式诠释了一个好男人的形象，这个爱情故事的诞生仍然有他深刻的时代背景。
影片努力让人回想起那个知识青年上山下乡的红色时代，那是一个带有理想主义时代。知识青年满怀着革命的热情，将自己的青春投入到了农村建设当中，他们的到来给枯燥的农村生活带来了一丝亮色。
那个时代的人
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单纯而热情，满脑子多是“毛主席”的教导，在严酷的政治宣传下，人们高唱的是“天大地大不如党的恩情大，爹亲娘亲不如毛主席亲”。影片里有了大量的充满了那个时代一颗红心向太阳的“碎片”记忆符号，如一开篇讲述山楂树的革命故事，烈士鲜血浇灌了白花；知识青年落户生产队长家的温馨场面。
也就在这样的时代背景下，为主人公静秋和老三的相遇提供了契机，同时也为这样单纯的恋爱创造了氛围，“革命，改造”是这这些知识青年的时代的使命。影片里右派分子后代的静秋的使命就是通过改造能争取留校，老三则是一个地质勘察队的热血青年。和现代消费社会不同，那个时代的青年是有使命感的，他们更多是为时代感召，开口闭口“毛主席教导我们”，似乎毛主席的教导也会成为他们爱情的行动纲领，而他们之间不敢做出丝毫越轨的举动。而现代社会的青年是往往缺乏使命感，更多追求刺激、娱乐，欲望主宰了他们的灵魂和肉体。
老三的感动之处在于他的怜香惜玉，他给予静秋的更多的是来自心底深处最原始的关爱。静秋则是一个傻傻的女生，在少女懵懂爱的驱使下，她更像是一只被呵护的小鸟。他们之间的爱就这样悄悄地诞生了，来不及回味就随风而去了，而那个虚无的王子也就变成了故事。
二、影片的叙事分析
影片的叙事简单又朴实，通过一些小小的细节片段描述静秋和老三的相遇、相约、相恋。在生产队长家里的相遇，两人一见钟情，埋下了爱的种子。老三用一支新钢笔换取了静秋手中的一支旧钢笔，也换走了静秋的心。
影片用了打字幕的形式进行故事转场。
第一个字幕：老三跟静秋约好，等他回来，他会在县城接他。他们开始了第一次真正意义上的约会，影片特别地用一个场景表现他们如何第一次牵手，刚开始是牵着一个木棍过河的，最后两只手慢慢地牵在一起。
第二个字幕：学习快结束，静秋无意中听说老三城里有了对象。听到这个消息，使得静秋对老三产生了误会也给两个人的情感带来了小小的波澜，直到从乡下赶来的好友告她事实的真相，她才明白了老三对自己的痴情。于是两个人就悄悄地开始约会，老三经常偷偷地看静秋打排球，还给静秋买了运动衣。老三用自己的语言说出了对静秋的心声，“你可能还没有爱过，所以你不相信这世界上有永远的爱情。等你爱上谁了，
山楂树之恋影评 怎么评价山楂树之恋
1、该片让人感动，是难得的爱情题材佳作。
2、该片中“文革”背景缺少有力度的表达，比如静秋在拉土时可以溜号去游泳，她的出身问题对爱情的阻挠不是很大。
3、《山楂树之恋》在故事情节上基本是忠于原著的，但是由于电影的镜头语言表达和时长限制，影片把90%的戏份都集中在了老三和静秋的爱情上，删掉了长林对静秋的暗恋，也删掉了万驼子、成医生等很多的配角，最关键的是少了原著中最感人的“床戏”。
4、《山楂树之恋》在商业片泛滥的年代给了观众一剂清秀隽永的良药。它所呈现出的精神内涵体现在两个方面：一是面对生与死的真情，二是政治语境下的人性。首先，电影的结局其实并不是常见的所谓“大团圆”的结局。故事的男女主人公虽经历了很多却最终天人永隔。静秋在得知老三病情后的不顾一切，正是他们面对生与死表现出来的真情，即使天人永隔，在静秋的心中也会永远存在那么一个人。其次，电影发生的时间背景是文革时期，在这样一个大的政治语境下，该片却多次通过政治语境的解构体现出人性的光辉。张队长家处于西坪村，并不富裕的一家却多次给静秋送去援助，朴实的老二给生病的静秋妈妈送去冰糖核桃等，都体现出了至善的人性。这也是这部电影所要传递给人们的精神内涵。
《山楂树之恋》的影评
认真观看完一部影视作品以后，能够给我们不少启示，何不写一篇观后感记录下呢？想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，以下是我帮大家整理的《山楂树之恋》的影评，仅供参考，希望能够帮助到大家。
我知道，老谋子是故意的。他跟所有的观众开了一个玩笑，其实他拍的不是纯爱小悲剧，他拍的是喜剧，是反转剧，是社会正剧。本来去之前还备好若干面纸，恐同行的鸡爪子泪奔当场，因为其看书的时候泪撒成河。聊及本人的时候，我不屑道：我哭点太高，小小山楂树何足挂齿。其实我心里也是哆嗦的，看书的时候总有那么些小小的感动触动内心最柔软的部分，我也怕自己蹦不住，泪若泉涌，这下就糗大了。电影还没开始前，我们已经正襟危坐，可谓万事具备，只欠一哭。
一个半小时的观影时间很快就过去了……
我俩对视
鸡爪子就说了四个字：烂片一部
我说的更加凝练，就俩个字：我靠
整部影片，被剪的乱七八糟，一个镜头刚要展开，几句简短的.对话，我看鸡爪子，想着，哭！哎？怎么屏幕暗了，还出来一行字，镜头就跳到下一个场景了。我暗道，没事，这里哭不出来，咱哭下一个情节，又几句简短的对话，我看时间差不多了，又望向鸡爪子，道：哭！
哎，怎么屏幕又暗了，又出来一行字。我已经不耐，这还让不让人哭了。终于，高潮情节来了，静秋在老三临终前发表感言，我想，这下可以哭了吧，再看鸡爪子，满脸茫然，那感觉就像在说：我这一觉睡的，现在几点了啊？
哭是没戏了，但并不意味着我们没有收获。山楂树强大的附加功能，让我们觉得不虚此行。首先，它是一部喜剧，毛主席语录语录的频频登场，静秋颇具喜感的小弟小妹，都是本剧的笑点之一，与此同时，它还是科普教育片，静秋女伴煞白的脸无不向世人昭示着人流的万恶与惨绝人寰。更加可怕的是，张艺谋在片中传达了一种可怕的思想，静秋女伴对静秋说教般的台词，告诉我们男人有多么的可恶可恨及可怕。潜台词就是男人没一个好东西，当然不包括我们可爱可怜以及可亲的男猪脚。但是，老谋子此举是别有用心的，男猪脚最后离开人世，宣告着世界上最后一个好男人的离世，仿若嵇康当年在刑场弹一曲广陵散，然后长叹：好男人自此绝矣！此时此刻，我们只有一个想法，大家都来同性恋吧。
梦中，我又看到了那颗山楂树，老三说树上结的果实都是红色的，但我分明看到树上是金黄的一片，镜头又拉近了一点，我靠，满树都是鸟屎，只有张艺谋站在树下傻笑……
山楂树之恋影评2000字
我旗帜鲜明地无条件地喜欢这部电影。
《山楂树之恋》表达的情感是一定是很多人想有但不曾有的，我也承认片中所谓的纯情稍微有些矫枉过正，而且无论是放在现在这个色欲横行的世界，还是置于彼时那个思想相对单纯的年代，这样的纯情都显得有些过分不食人间烟火，但是它符合爱情最根本最原始的特质，而且张艺谋通过对这一爱情有意的纯洁化，达到了动情但不煽情的效果，因此我愿意相信那种纯美。
对于改编自知名原著的影视作品，人们总是不可避免的拿原著来比较，这种反应是本能的，但看法有时是偏颇的。个人认为，应该把改编畅销通俗小说和改编经典文学名著区别开来，像《三国演义》、《红楼梦》等经过长期历史积淀，其艺术魅力和思想内涵已经被人们普遍认定的，并且在一定程度上已经成为民族文化中不可分割部分的经典著作，在改编时一定要慎重，必须考虑其文化影响力。无意于贬低艾米，但原著《山楂树之恋》只是一部畅销小说，还谈不上经典，其本身的艺术成就还没有经过长时间的检验，在影响力上也局限于少数知识群体之中，在信息爆炸的当今时代，这样一部小说又能算得上什么呢？很多人看电影《山楂树之恋》根本不知道原著，完全是冲着“张艺谋”这三个字去的，冲着那个特定时代去的，也是冲着被宣传出来的所谓“纯爱”去的，与原著并无什么瓜葛。再跟原著比，不是吃饱了撑的没事干吗？因此，电影《山楂树之恋》本身就可以看作是对原著的小说的一种再加工，在艺术表现形式多样化和细分化的今天，这种改编再创造和当初《三国演义》等小说在总结民间故事和历史事实基础上成形的过程是不能相提并论的。到最后，小说版《山楂树之恋》和电影版的《山楂树之恋》，人们究竟更认可哪一种形式尚无定论，因此电影《山楂树之恋》就是张艺谋的《山楂树之恋》，与原著已经没多大关系了。于是，放弃了色彩上的极鲜极艳，没有了风格上的极俗极土，张艺谋这次又把爱情推向了极纯极美，喜欢走极端的张艺谋没变，正如他自己所说“他喜欢强烈的东西”，变化的是某些人的心态。
影片对时代背景的复原相当考究，贫穷凋敝的农村生活，纯朴甚至有些傻里傻气的人物，随处可见的革命标语和口号，以及那种盲目的战天斗地的豪情，都有一种很强的时代代入感。尤其是静秋排练的那段戏，对领袖的热情而机械的崇拜之情跃然眼前，以现代人的目光去看十分愚蠢可笑的歌舞正是当时的时尚之举，相信这样的场面有一种恍如隔世的感觉，一定能把特定观众群体立即拉回到那个百感交集的年代。从这个细节上看，张艺谋的目标观众并非仅仅是网络时代的年轻一代，而更愿意和电影一同怀旧的必定是60后70后甚至更早的人，只有这个时代的人才能真正体会到那个头脑发热年代的人们的普遍情怀。而更加年轻的一代或许更愿意对照原著来讨论影片中的爱情究竟是否“纯情”，因此，看《山楂树之恋》是属于特定群体的怀旧之旅。对于我而言，《山楂树之恋》给我的触动远远超过了本应更具有现实批判精神的《唐山大地震》。
《唐山大地震》在商业上的成功，完全是因为三十二年间两场自然灾难对中国人的心灵伤害和放之四海而皆准的母子亲情催发的，对于两场地震背后的人祸，根本不能也无力去批判。比之于《唐山大地震》，张艺谋的《山楂树之恋》显然没有那么多的现实政治因素的羁绊，从那个年代过来的人，看到的一定是个体爱情在混乱年代和残酷生活面前的无言与无奈。片中人物多次提到“万一政策变了”这句话。今天的人们可能根本无法深刻体会这句台词背后隐藏着的那个时代国人的辛酸和悲苦，一次又一次的政治运动把人们搞得晕头转向，被激情填满胸膛的集体又充满着集体的迷惘，政治的动荡导致了民众对政策延续性和稳定性的怀疑，而与之息息相关的是个体的不能自决的命运，天堂或地狱都取决于这个“政策”发生的变化。影片没有过多也无法揭示时代背景中的种种阴暗面，但是从电影中的某些惊鸿一瞥式的具有时代特征的事件中，依然能感受到深烙于中国民众心头的时代之殇。
应该承认就整个故事而言，存在着局部过分美化的成分，但两位新演员尤其是周冬雨的单纯而干净的表演严重地弥补了这一不足，并没让人感觉到做作，让人愿意相信那份纯美。银幕上的这个周冬雨绝对要比银幕下纯净得多也美得多，张艺谋选角时说他相信自己的眼光，肯定周冬雨在镜头面前一定光彩照人，事实表明张艺谋没说假话，他的确有这个能耐。但是在老三在逼静秋去医院看脚伤时自残这段戏上出了问题，不是说这个过程不真实，而是演员没有做出与之相适应的反应，表演十分刻意。但是就整体表现而言，周冬雨堪称完美。另外，应该说张艺谋对于画面的控制能力还是很有特色也很见功力的，这是他的长处。但是难以理解的是，以张艺谋的经验不会不知道频繁的字幕切入，不但会影响影片的节奏，同时也会暴露叙事能力的不足，这个错误实在有些自废武功的意思。幸亏这电影故事本身就是一个非常舒缓的过程，这种处置不当也并没有对影片观赏性形成致命伤害。
老三和静秋的爱情虽然被张艺谋故意纯洁化，但这种纯洁化仅仅是在意境上的纯洁化，两人不敢拉手不敢约会等等情境都是真实的，都可以从上一代人的切身经历中得到验证，两人之间的那种若即若离欲说还休的情感正是那个时代的基本特征，具有真实性，用现代人被A片熏陶出来的眼光来衡量其“纯度”没有丝毫意义，只是一种自说自话的文字卖弄。当年，有无数情意相合的人因为成分和出身的问题因为政策的问题，而落得劳燕分飞天各一方，所以在影院中的中年人暗自垂泪正是对过往的自伤。这种情怀岂是已经丧失了爱情基本原则而被“锤炼”得百毒不侵的当今新新人类所能体会得到的？从某种程度上讲，现代人都不配谈“纯情”二字，纯吗？所以都TM别装了。至于把对现实的不满硬要往电影扯那其实也很容易，但是总有些被邪火烧得找不着北的感觉。正因为现实中的爱情是如此物质和如此肉欲，所以那传说中的爱情才显得如此纯美如此珍贵，并且这种传说的爱情的的确确真的存在过，倘若脱离了影片所反映的时代特征而单纯地去计较张艺谋的个人艺术追求，那实在是强人所难和吹毛求疵，还敢装？如果这种爱情都不算纯，那什么才是纯？牛郎织女天河配吗？
现实中的爱情都被房子、车子、面子、票子和精子所困扰，很难不带丝毫物质目的单纯地去爱和被爱，我承认自己已经被那种情境所感染，所以我很入戏。我喜欢这电影的另外一个原因是，尽管我肉体上十分迷恋这个时代，但精神上却向往我没经历过的那个时代，那个在我看来贫穷而坚强愚蠢但可爱的时代。因此，我愿意相信那种纯那种美。
《山楂树之恋》观后感
《山楂树之恋》观后感1
看《山楂树之恋》，不是因为它的同名小说被称为“史上最干净的小说”，其实“干净”一词对于衡量一部电影的价值来说没有太大意义;也不是因为它拍自著名导演张艺谋之手，毕竟一部电影的含金量并不等价于导演的知名度。
只是因为，故事发生在19世纪70年代——一个苍白的年代。
看惯了凄美如梁山伯与祝英台的爱情：同窗数载，楼台相会定钟情，即便没能长相厮守，亦可化作蝴蝶来世共舞;看惯了幸福和谐如林徽因与梁思成的爱情：由学术的探讨相识，继而相知、相恋，一同走过了之后的苦难岁月;看惯了当下物欲横流的社会里年轻男女的卿卿我我、分分和和……我不知道在那个灰暗的年代里爱情之花该如何绽放。
《山楂树之恋》的故事发生在19世纪70年代，那是一个弥漫着政治色彩的年代，一个处处都有教条与“伦理”的年代。静秋与老三就在这样的一个年代里相遇了，他们相爱了。
静秋一直小心翼翼地去拿老三手心里的糖、小心翼翼地看窗外老三跟欢欢嬉闹、小心翼翼地换上老三送的泳装、胶鞋……当她听说老三有对象之后气愤、伤心，她得知老三生病住院之后不顾一切地跑去看他，她在医院借来的宿舍里告诉老三他想干什么她都愿意。
而老三自始至终都爱得大胆主动，主动送给静秋钢笔，主动与静秋牵手，主动给静秋各种帮助，可是老三也担心自己的主动，他担心被静秋的领导老师发现，担心被静秋妈妈发现，而所有的担心只是源于怕静秋受到处分，怕毁掉静秋的前途。他们把最真挚的爱给了对方，无论环境怎样，他们在一起的时光仍然是幸福的、快乐的。
静秋在老三临终时撕心裂肺哭声是影片的结束却不是故事的结局，因为所有爱情故事都不是以其中一方的离开而告终的`。相反，那恰恰是静秋与老三爱情之花的完美绽放。
电影上映之后有网友评论说：《山楂树之恋》的放映是在向这个物欲横流的世界兜售纯情，紧接着又有人开始对所谓的纯情质疑，类似搞笑的评论接连而起，无非都是围绕“纯情”一词，是否真的纯?有没有必要纯?如此等等。我不明白为什么一部影片非要用这一个字来衡量，难道仅仅是因为眼下这个时代所谓“纯情的缺失”?如果说这部电影真的起到了一些反衬当下的作用，那也仅仅是它的副产品，影射时代，演绎真情，才是它的本质。
那棵山楂树究竟是开白花还是开红花我们不得而知，而影片中的插曲即原版为苏联歌曲的《山楂树》，歌曲的最后这样唱到：“可爱的山楂树啊，白花满枝头;亲爱的山楂树啊，你为何发愁。”这既道出了时代之伤，也道出了人们心灵之伤。“山楂树”的忧愁，或许就是静秋与老三的这一段爱恋的伤……
《山楂树之恋》观后感2
晚上无聊找电影看，列表里赫然一部“山楂树之恋”，虽然没什么大期待，但也不免俗地点击开看了看。故事很老套，甚至有些让人感觉无知，唯一动人的，只有那份真情。大部分影评都说每个人心中都有一个“静秋”，其实，每个人心中也都有个“老三”吧。
曾经也会有那么一个人，如此珍爱疼惜你，在他的眼中你是最美的，不论做什么都是可爱的。他恨不得把全世界最美好的东西都送到你面前，他心中无时无刻都在挂念着你。那时候的天是湛蓝的，阳光是灿烂的，只要两个人相守，哪怕什么都不做，只是静静地互望，心中都是无比的甜蜜。青春总是如此简单、如此快乐，只可惜人总要在残酷的现实中长大，时间不会永远停留在幸福的时刻，总会有这样那样的分岔，让人远离那个看似近在咫尺的彼岸。“老三”如果不是得了绝症，电影中的故事也将只是平凡的生活，不会拥有如此凄美的色彩。现实生活总抵不过电影，生命的轨迹永远让人纠结。
“我等不了你一年零一个月，也等不到你二十五岁，但我会等你一辈子”，多么让人潸然泪下的话语，可现实中又有几个人能履行这“一辈子”的承诺？“我等你，一天，一年，一辈子”，永远都会记得这条短信，虽然从开始就知道只是个无法兑现的诺言，无论自己怎样固执地守在原地，别人总是要继续生活的。就让这份美好保留在心中吧，有些时候，相见不如怀念。ps：本来只是记事本上随手的感慨，杂乱却最最直接。结果本子意外泡水，很怕这些记忆随之消失，挪到这里当个备份吧。
